レッスン ＃１０２〜１０３ ベラチーニ コンチェルト ソナタ ２楽章
このところ、寒くなってきましたよね〜
ヴァイオリンを弾く指も かじかむし、
いまはまだそこまでいってないけど、顎当てがひーんやりするから
寒い季節はいやん、だわあー
冷たいときは綿のスカーフを巻いてよだれかけのようにして
顎当てにあてるんですけどね〜
（見栄え めちゃ悪っ 汗）
それでは、レッスンエントリ。 今日も粛々と 参りましょ、、
・・ひ、ひらき直っとる
でも今回のエントリは、とっくに終わったことだというのもあるし
内容が個別にはそれほどないので、ちょっと変則的にそのとき習った曲でまとめます。
ということでこの回は、
レッスン２回分ひとまとめ〜〜
ええと、レッスン＃１０２〜１０３ は・・１０月の１、８日のことねー
（内容は、例によって、私の考えてたこと中心なのですけど）
「レッスン」
【教材：鈴木ヴァイオリン指導曲集８】
●ベラチーニ コンチェルト ソナタ ２楽章
この曲の難所はやっぱりトリルだと思うのだけれど
以前、 トリルの弾き方 というエントリで取り上げたから
それほど、追加で書くことはないかも？
まずは冒頭部分。
このように、１６分音符メインで 掛け廻っているかのような曲調。
そのなかでテンポがゆるむところ、ポイントとなる音が現れるので意識して弾く。
連続する同一音型でも、強弱はかなり異なる。
・・・考えなしに、なんとなくやっていると見落としてしまいそう。
前述のエントリの最初に取り上げた部分。
そこでは書いていないのだけれど、弾く時に指をバタつかせずに
指板に引き寄せるようにするとなんだかやりやすいなあと思いました。
（私の場合）
こういうスタッカートのところ、
ちまちまと手先で弾きがちなので、弓の幅をしっかり使ってクッキリと。
３度の重音が みっつ連続したあと、三和音（３つの音の重音）になる。
このアップを無意識にダウンボウにして、すべてダウンにしてしまっていた。
ここをアップにしている意味は、はじめのふたつを ひとまとまりと感じて、
水色で丸をしたあとのふたつをもうひとつのまとまりとするため、だと言われた。
それで、よくよく考えてみると そうか、ここは最後のふたつがともにドミナント（�后法�
（元のホ短調がロ短調に転調している模様）
こういうところは、ちょっとテンポを落とし気味に強調すべき・・
意識しないでやっていたけれど
ということで、ダウン連続はある意味、必然（かな？）
だからその直前は、アップで、ということなのでしょうね、きっと。
・・・私の勝手な推測のため、まったく違ってたら、すみませーん(^^ゞ
ふたたび、弓幅を大きく、のところ。
上の同様の譜例と比べてみると、上がト長調（これも部分的に転調している）
こちらがロ短調になっているのが分かりやすいですねー
赤丸のところ、
いきなり下がるので音程がかなり怪しくなること多し
これも前記事で書いた、トリルの大量連続のところ。
きちんと弾くのもさることながら、
トリルに注意が向いているとリズムが崩れてしまいやすい。
１６分音符ふたつが、時々ヨレッとなっていたのを指摘されました〜
うん、ここは要注意です。。
ここ弾きにくーいな、と思う。 なぜか分からないけど・・
パッと切って、いきなりsf スフォルツァンド（急に強く）が苦手なのかな。
強い音では、しっかりと弓を大きく使いたいところ。
P のアップボウのフレーズでは弓を節約して弱い音にする。
ああ、こういう重音のアップボウって、去年のいま頃、初めて出てきて
ひとつだけだったけれど、苦手だったよなあ〜としばし感慨にふける。
（鈴木５巻バッハ ガボット）
いや、いまだって得意ではないんですけどね。
そんなノンキなこと言っていられなくなってるだけえー（涙）
ここだって容赦なく８分音符の連続で、アップ＝重音になってるじゃありませんかあ、
去年だったら ひとしきり泣いて、挫折してたことでしょう
それにまた、
５度でふたつの弦をひとつかみするのも もはやデフォルト。
苦手という記事を書いたのもちょっと前だった気がするのに、
この容赦のなさってスゴい
思い起こせば、最初は 鈴木５巻のヴィヴァルディ の g moll １楽章。
５度を掴んで弾くトリルがどうしても出来なくて、泣いたものでしたっけ。
あれは、ちょうど去年の今頃だったのよねえ。
思い出ついでに、プリントスクリーン、貼ってみます
（をいをい ものすごい脱線を・・ 汗）
久し振りに このあたりの 自分のレッスン記事を
読み直した感想は・・・・
泣き入りまくり、ヘタレまくり〜〜
正直、スミマセーン！！
これじゃ、かなり？ご心配かけてただろうなあ。
すんごい日記、書いてたんだなあって 自分でも思うわあー(^。^;)
さて、とんでもなく脱線してしまったけれど トリルに苦戦しながらも
どーにかこーにか？
ベラチーニの コンチェルトソナタ２楽章 は レッスン ＃１０２〜１０３ で終わり。
（＃１０３ のときは、 ベラチーニの３楽章も課題になっていましたが）
このあとのレッスンエントリも、曲中心でまとめていきますネ。
アップ、そんなに遅くならないようにしたい気持ちだけはあるんですけどね〜
どうだか、ですが
まあ、またアップしたら、見てやってくださーい
ヴァイオリンを弾く指も かじかむし、
いまはまだそこまでいってないけど、顎当てがひーんやりするから
寒い季節はいやん、だわあー
冷たいときは綿のスカーフを巻いてよだれかけのようにして
顎当てにあてるんですけどね〜
（見栄え めちゃ悪っ 汗）
それでは、レッスンエントリ。 今日も粛々と 参りましょ、、
・・ひ、ひらき直っとる
でも今回のエントリは、とっくに終わったことだというのもあるし
内容が個別にはそれほどないので、ちょっと変則的にそのとき習った曲でまとめます。
ということでこの回は、
レッスン２回分ひとまとめ〜〜
ええと、レッスン＃１０２〜１０３ は・・１０月の１、８日のことねー
（内容は、例によって、私の考えてたこと中心なのですけど）
「レッスン」
【教材：鈴木ヴァイオリン指導曲集８】
●ベラチーニ コンチェルト ソナタ ２楽章
この曲の難所はやっぱりトリルだと思うのだけれど
以前、 トリルの弾き方 というエントリで取り上げたから
それほど、追加で書くことはないかも？
まずは冒頭部分。
このように、１６分音符メインで 掛け廻っているかのような曲調。
そのなかでテンポがゆるむところ、ポイントとなる音が現れるので意識して弾く。
連続する同一音型でも、強弱はかなり異なる。
・・・考えなしに、なんとなくやっていると見落としてしまいそう。
前述のエントリの最初に取り上げた部分。
そこでは書いていないのだけれど、弾く時に指をバタつかせずに
指板に引き寄せるようにするとなんだかやりやすいなあと思いました。
（私の場合）
こういうスタッカートのところ、
ちまちまと手先で弾きがちなので、弓の幅をしっかり使ってクッキリと。
３度の重音が みっつ連続したあと、三和音（３つの音の重音）になる。
このアップを無意識にダウンボウにして、すべてダウンにしてしまっていた。
ここをアップにしている意味は、はじめのふたつを ひとまとまりと感じて、
水色で丸をしたあとのふたつをもうひとつのまとまりとするため、だと言われた。
それで、よくよく考えてみると そうか、ここは最後のふたつがともにドミナント（�后法�
（元のホ短調がロ短調に転調している模様）
こういうところは、ちょっとテンポを落とし気味に強調すべき・・
意識しないでやっていたけれど
ということで、ダウン連続はある意味、必然（かな？）
だからその直前は、アップで、ということなのでしょうね、きっと。
・・・私の勝手な推測のため、まったく違ってたら、すみませーん(^^ゞ
ふたたび、弓幅を大きく、のところ。
上の同様の譜例と比べてみると、上がト長調（これも部分的に転調している）
こちらがロ短調になっているのが分かりやすいですねー
赤丸のところ、
いきなり下がるので音程がかなり怪しくなること多し
これも前記事で書いた、トリルの大量連続のところ。
きちんと弾くのもさることながら、
トリルに注意が向いているとリズムが崩れてしまいやすい。
１６分音符ふたつが、時々ヨレッとなっていたのを指摘されました〜
うん、ここは要注意です。。
ここ弾きにくーいな、と思う。 なぜか分からないけど・・
パッと切って、いきなりsf スフォルツァンド（急に強く）が苦手なのかな。
強い音では、しっかりと弓を大きく使いたいところ。
P のアップボウのフレーズでは弓を節約して弱い音にする。
ああ、こういう重音のアップボウって、去年のいま頃、初めて出てきて
ひとつだけだったけれど、苦手だったよなあ〜としばし感慨にふける。
（鈴木５巻バッハ ガボット）
いや、いまだって得意ではないんですけどね。
そんなノンキなこと言っていられなくなってるだけえー（涙）
ここだって容赦なく８分音符の連続で、アップ＝重音になってるじゃありませんかあ、
去年だったら ひとしきり泣いて、挫折してたことでしょう
それにまた、
５度でふたつの弦をひとつかみするのも もはやデフォルト。
苦手という記事を書いたのもちょっと前だった気がするのに、
この容赦のなさってスゴい
思い起こせば、最初は 鈴木５巻のヴィヴァルディ の g moll １楽章。
５度を掴んで弾くトリルがどうしても出来なくて、泣いたものでしたっけ。
あれは、ちょうど去年の今頃だったのよねえ。
思い出ついでに、プリントスクリーン、貼ってみます
（をいをい ものすごい脱線を・・ 汗）
久し振りに このあたりの 自分のレッスン記事を
読み直した感想は・・・・
泣き入りまくり、ヘタレまくり〜〜
正直、スミマセーン！！
これじゃ、かなり？ご心配かけてただろうなあ。
すんごい日記、書いてたんだなあって 自分でも思うわあー(^。^;)
さて、とんでもなく脱線してしまったけれど トリルに苦戦しながらも
どーにかこーにか？
ベラチーニの コンチェルトソナタ２楽章 は レッスン ＃１０２〜１０３ で終わり。
（＃１０３ のときは、 ベラチーニの３楽章も課題になっていましたが）
このあとのレッスンエントリも、曲中心でまとめていきますネ。
アップ、そんなに遅くならないようにしたい気持ちだけはあるんですけどね〜
どうだか、ですが
まあ、またアップしたら、見てやってくださーい
レッスン ＃１００〜１０１ -３ ベラチーニ コンチェルト ソナタ １楽章
さて、前回のレッスンエントリの続きは、ベラチーニ。
しかし・・・ ひとつのレッスン記事を ３つにも増量しちゃうなんて、
こんだけ、レッスン記事を溜めているというのにあるまじきことしてるなー；
でも しゃーないー
いままで 書くべきだと思うことは すべて書いてきたので
こうはなっていても、なるべくそうしたいのですよね〜
この際、遅れには 目をつぶってもらいますぅ〜
【教材：鈴木ヴァイオリン指導曲集８】
●ベラチーニ コンツェルト ソナタ １楽章
鈴木教本 ８巻も 最後の曲 ベラチーニのコンツェルト ソナタ 。
その１楽章は、はじめとても苦労しました。
練習しても、なかなかまともに弾けてこなくて・・・
とくに初回レッスンのときは、
バッハのアレグロと、ラルゴエスプレッシーボとの ３曲（うち 新曲がふたつ）という
ハードな課題だったので とってもに、大変だったのですよねえ〜
おそらく、いままでで１、２を争うしんどさだった
（もう１回は バッハの協奏曲 の全楽章の課題だったとき）
そのせいで、腕に一気にきてしまったのかも；
モチロン、いまは、ちゃんと練習セーブしてますよー！
とにかく、慣れるまでは、ひたすら難しく思えて(-_-;)
何が？ というと ベラチーニ１楽章は、
いままで習ったポジション移動の集大成のような曲なのですね。
それまでもポジ移動は たくさん出てきたけど大抵は遅い楽章だった。
だけど今度は、普通の速さ。
（いちおう、Largoで ゆったり だけど、音符自体が細かい＝速いのです）
まず記事の最初に、ポジション移動を書いた譜面を載せておきます。
ちゃんと、「３rd」のように略さないで 文字を入れたかったけど、
細かいので そうもいかなくてー(^^ゞ
今回も You Tube 貼ってみます。 ただ、シロウトさんの演奏しかなくてえー
とりあえず、曲がどんなのか、ということで。
でも、１〜２楽章なので 次の参考にもなるし、いいかな♪
以下、部分ごとに注意点を・・
２段目。
Ａ線３ポジ →１ポジ から、
後半のｆ はまた３ポジに戻って、Ｄ、Ｇ と低音弦に 移弦するのがやりにくい。
４段目。
Ａ線の４ポジの１の指は、残しておく。
５段目。
緑色で書いたところ、トリルの最後になって
Ｆｉｓ（ファのシャープ）を素早く押さえようとしても出来ないので
Ａ線に乗ったG（ソ)の次あたり、または緑の線のあたりで１の指を置いて準備。
（先生に言われたわけでなく、そうでないと私は出来ないのぉー）
６段目。
最初、この速い音型を「キッパリ！」としたリズムで弾くのが意外と大変だった。
なんでかな？って思ったくらい。 ま、ヘタだから、なんだけどネ・・
１ → ３ → １ → ２ → １ → ３ → ２ という風に
２小節ほどのなかで頻繁にポジ移動するので音程が狂わないように。
（いや、他もそういうところいっぱいありますけどー (^^;; ）
D線の３ポジから２ポジはちょっと弾きにくい。
PP （ピアニシモ とても弱く）から、テヌートの音を意識しながら
次第に盛り上げていく。
C（ド）とD（レ）に ＃がついたり、取れたりして、とても音程が取り難い。
このフレーズ、私にはなにか建造物のように確乎として感じられる・・
ひとつひとつを、積み重ねるように。テヌートは強調して弾く。
とっても、カッコいい！ ところですね〜
こういういろんなリズムに挟まれた三連譜は、速くなったり崩れやすいので
気をつける。（大抵、思ったよりも おそめ）
上の続き。最後へ向かって、盛り上がっていくところ。
f のあと、すぐに tranqullo(トランクィッロ 静かに）のついた、ピアニシモだから
ごく短い１６分休符の間ではあるけれど、ガラッと雰囲気を切り変える。
更に続き、最後まで。（前の楽譜の終わりから）
Ａ線の ５ポジ → ７ポジ → ６ポジ →１ポジ → ５ポジ
カウントにして わずか４拍分で これだけのポジションチェンジをさせるなんて、
まさに 鬼！！！
ヘボばよりん弾きは 死ぬぅー（涙）
譜例１段め最後の sul A（Ａ線上で）の４ポジ → １ポジ、 sul Ｇ の５ポジ。
すこしフェルマータして ガクンガクンとばかりに３ → １ → ３ → １ と移動。
最後、とどめに ４重音をふたつ連続だなんて、
やっぱり 鬼〜
（・・と最初は かなり泣けたのです、練習したらなんとかなってきたけれど）
最後の重音ふたつ。
はじめのは、２の指でＧ、 Ｄ線 の５度を掴み、３でＡ線、４でＥ線。
終わりのは、ＧとＥの開放弦、まん中 Ｄ、Ａ が１の指での５度。
つまり、５度把弦が２連続なのよねえー はあぁー、苦手なのにー（涙）
なんて言ってもいられないので、涙ながらに練習しましたが
なおかつ、「下ふたつの音を しっかり鳴らすように・・・」だってサ(@_@)
まあ、弾けてるのか 弾けてないのか（弾けてないのでしょう、おそらく）
という微妙なところだったと思うのだけれど、これが限界だからか(^^;
ベラチーニ コンツェルトソナタ１楽章は レッスン ＃１００〜１０１で終了でした〜
どうも アリガト〜
これは 番外でした〜
とりあえず記念にネ( '∇^*)^☆うふっ♪
しかし・・・ ひとつのレッスン記事を ３つにも増量しちゃうなんて、
こんだけ、レッスン記事を溜めているというのにあるまじきことしてるなー；
でも しゃーないー
いままで 書くべきだと思うことは すべて書いてきたので
こうはなっていても、なるべくそうしたいのですよね〜
この際、遅れには 目をつぶってもらいますぅ〜
【教材：鈴木ヴァイオリン指導曲集８】
●ベラチーニ コンツェルト ソナタ １楽章
鈴木教本 ８巻も 最後の曲 ベラチーニのコンツェルト ソナタ 。
その１楽章は、はじめとても苦労しました。
練習しても、なかなかまともに弾けてこなくて・・・
とくに初回レッスンのときは、
バッハのアレグロと、ラルゴエスプレッシーボとの ３曲（うち 新曲がふたつ）という
ハードな課題だったので とってもに、大変だったのですよねえ〜
おそらく、いままでで１、２を争うしんどさだった
（もう１回は バッハの協奏曲 の全楽章の課題だったとき）
そのせいで、腕に一気にきてしまったのかも；
モチロン、いまは、ちゃんと練習セーブしてますよー！
とにかく、慣れるまでは、ひたすら難しく思えて(-_-;)
何が？ というと ベラチーニ１楽章は、
いままで習ったポジション移動の集大成のような曲なのですね。
それまでもポジ移動は たくさん出てきたけど大抵は遅い楽章だった。
だけど今度は、普通の速さ。
（いちおう、Largoで ゆったり だけど、音符自体が細かい＝速いのです）
まず記事の最初に、ポジション移動を書いた譜面を載せておきます。
ちゃんと、「３rd」のように略さないで 文字を入れたかったけど、
細かいので そうもいかなくてー(^^ゞ
今回も You Tube 貼ってみます。 ただ、シロウトさんの演奏しかなくてえー
とりあえず、曲がどんなのか、ということで。
でも、１〜２楽章なので 次の参考にもなるし、いいかな♪
以下、部分ごとに注意点を・・
２段目。
Ａ線３ポジ →１ポジ から、
後半のｆ はまた３ポジに戻って、Ｄ、Ｇ と低音弦に 移弦するのがやりにくい。
４段目。
Ａ線の４ポジの１の指は、残しておく。
５段目。
緑色で書いたところ、トリルの最後になって
Ｆｉｓ（ファのシャープ）を素早く押さえようとしても出来ないので
Ａ線に乗ったG（ソ)の次あたり、または緑の線のあたりで１の指を置いて準備。
（先生に言われたわけでなく、そうでないと私は出来ないのぉー
）６段目。
最初、この速い音型を「キッパリ！」としたリズムで弾くのが意外と大変だった。
なんでかな？って思ったくらい。 ま、ヘタだから、なんだけどネ・・
１ → ３ → １ → ２ → １ → ３ → ２ という風に
２小節ほどのなかで頻繁にポジ移動するので音程が狂わないように。
（いや、他もそういうところいっぱいありますけどー (^^;; ）
D線の３ポジから２ポジはちょっと弾きにくい。
PP （ピアニシモ とても弱く）から、テヌートの音を意識しながら
次第に盛り上げていく。
C（ド）とD（レ）に ＃がついたり、取れたりして、とても音程が取り難い。
このフレーズ、私にはなにか建造物のように確乎として感じられる・・
ひとつひとつを、積み重ねるように。テヌートは強調して弾く。
とっても、カッコいい！ ところですね〜
こういういろんなリズムに挟まれた三連譜は、速くなったり崩れやすいので
気をつける。（大抵、思ったよりも おそめ）
上の続き。最後へ向かって、盛り上がっていくところ。
f のあと、すぐに tranqullo(トランクィッロ 静かに）のついた、ピアニシモだから
ごく短い１６分休符の間ではあるけれど、ガラッと雰囲気を切り変える。
更に続き、最後まで。（前の楽譜の終わりから）
Ａ線の ５ポジ → ７ポジ → ６ポジ →１ポジ → ５ポジ
カウントにして わずか４拍分で これだけのポジションチェンジをさせるなんて、
まさに 鬼！！！
ヘボばよりん弾きは 死ぬぅー（涙）譜例１段め最後の sul A（Ａ線上で）の４ポジ → １ポジ、 sul Ｇ の５ポジ。
すこしフェルマータして ガクンガクンとばかりに３ → １ → ３ → １ と移動。
最後、とどめに ４重音をふたつ連続だなんて、
やっぱり 鬼〜
（・・と最初は かなり泣けたのです、練習したらなんとかなってきたけれど）
最後の重音ふたつ。
はじめのは、２の指でＧ、 Ｄ線 の５度を掴み、３でＡ線、４でＥ線。
終わりのは、ＧとＥの開放弦、まん中 Ｄ、Ａ が１の指での５度。
つまり、５度把弦が２連続なのよねえー はあぁー、苦手なのにー（涙）
なんて言ってもいられないので、涙ながらに練習しましたが
なおかつ、「下ふたつの音を しっかり鳴らすように・・・」だってサ(@_@)
まあ、弾けてるのか 弾けてないのか（弾けてないのでしょう、おそらく
）という微妙なところだったと思うのだけれど、これが限界だからか(^^;
ベラチーニ コンツェルトソナタ１楽章は レッスン ＃１００〜１０１で終了でした〜
どうも アリガト〜
これは 番外でした〜
とりあえず記念にネ( '∇^*)^☆うふっ♪
再発(BlogPet)
レッスン ＃１００〜１０１ -２ プニャーニ ラルゴエスプレッシーボ
レッスン記事は、前回のラルゴ エスプレッシーボの続きから。
しかし・・・またしても、日があいてしまいました〜
でも私は、ちゃんと元気にしています
別にヴァイオリンをサボっているから 更新が滞っているってワケでもないのよぉ
腕の調子は あい変わらずで、あまりよくなったいうほどではないのですが(;_;)
練習は、マイペースでやっております。
どうぞ、ご心配なきよう〜 m(_ _"m)ペコリ
「レッスン」
【教材：鈴木ヴァイオリン指導曲集８】
●プニャーニ ラルゴ エスプレッシーボ
前回はプルナルの演奏だったけど、
今度は シェリングの演奏を貼ってみます〜
シェリングのこの演奏、私は好きですね〜。
うまく言えないんだけど、
小手先で弄っているようなところが皆無で、
とっても美しい音、最初から最後まで揺らぐことがない一本筋が通ったような、
強い意志を感じるような演奏、かな。
この前のプルナルのときの譜例と、比べてくださったら分かるのだけれど
ずーっとフレーズがほとんど途切れることなく長く連なっているのが
一見して見てとれると思います。
レッスン ♯101 では、後半 下から４段め２小節〜の音程が狂っていたところ、
長い装飾音符の弓使いがちょうどいい具合に収まるように（足り苦しくないよう）とか
そのあたりの注意を受けました。
まあ、あとは、音楽的に弾けるように。 それが一番、難しい〜
とりあえず、レッスン ♯１０１で合格にはなったけれど
この曲も、ヴァイオリンをやっている限り、ずっと弾き続けたほうがいい曲。。
動画を貼っているから、重くなっていると思うので、
ベラチーニのソナタは、次のエントリに書きますね〜
しかし・・・またしても、日があいてしまいました〜
でも私は、ちゃんと元気にしています
別にヴァイオリンをサボっているから 更新が滞っているってワケでもないのよぉ
腕の調子は あい変わらずで、あまりよくなったいうほどではないのですが(;_;)
練習は、マイペースでやっております。
どうぞ、ご心配なきよう〜 m(_ _"m)ペコリ
「レッスン」
【教材：鈴木ヴァイオリン指導曲集８】
●プニャーニ ラルゴ エスプレッシーボ
前回はプルナルの演奏だったけど、
今度は シェリングの演奏を貼ってみます〜
シェリングのこの演奏、私は好きですね〜。
うまく言えないんだけど、
小手先で弄っているようなところが皆無で、
とっても美しい音、最初から最後まで揺らぐことがない一本筋が通ったような、
強い意志を感じるような演奏、かな。
この前のプルナルのときの譜例と、比べてくださったら分かるのだけれど
ずーっとフレーズがほとんど途切れることなく長く連なっているのが
一見して見てとれると思います。
レッスン ♯101 では、後半 下から４段め２小節〜の音程が狂っていたところ、
長い装飾音符の弓使いがちょうどいい具合に収まるように（足り苦しくないよう）とか
そのあたりの注意を受けました。
まあ、あとは、音楽的に弾けるように。 それが一番、難しい〜
とりあえず、レッスン ♯１０１で合格にはなったけれど
この曲も、ヴァイオリンをやっている限り、ずっと弾き続けたほうがいい曲。。
動画を貼っているから、重くなっていると思うので、
ベラチーニのソナタは、次のエントリに書きますね〜
間奏曲 Op.２
いまレッスン ♯１００〜１０１ のパート２ を書こうとして
編集画面に向かったところなのだけど、
しかし・・ いつ何をやっていたのか、さすがに混乱してきましたー
いや、でも、ゆっくり考えたら 思いだせたけど。
その前にすこし、このあたりの状況について。
実はレッスン ♯１００は、体調的に いい状況ではなかったのです。
すこし前から腕が・・・肩の下あたりに違和感（軽い痛み）があったのが
ここに来て、いきなり痛みが増してきて、
家で弾いていたときから相当マズい状況、もう欠席しようかと思うほどになっていたのでした。
でも、まだなんとか弾ける、ようだったのでとりあえずレッスンには行った。
だけど・・・まともに弾くことががほぼ出来ないに近くて、
先生にはとくに何も言わなかったので、練習不足と感じられたのだとは思うけど。
そういうワケで、その回は欠席したのとほぼ同じ状況でした〜(^^;
腕は次の日、本格的に悪化して、
信じられないことに、しばらくは腕を動かせないどころか、
寝ていて寝返りを打っても激痛で・・歩くこともできなくなってしまって
普通に歩けるようになるまで、数日を要しました。
（筋肉の炎症らしいです）
いまも、すこし痛みが残っていて 思いっきり練習が出来ず。
痛みのせいで、というよりは、また再発しそうなのが怖くて・・
痛みが出ているときは控え目にして、痛みのないときに練習。
だから課題の量のわりには、練習時間が追いついていない状況でして〜（汗）
それで、この前の記事に書いたように ブログを書く気もあまり起きないんですよねー
まあ、日にち薬ということで すこしずつ治っていくかとは思うんだけど。。
このあとにレッスン記事を続けようと思ったのだけれど、
なんだかそぐわないし、長くなりすぎるから、
これは「間奏曲」（インテルメッツォ）Op.2ということにします〜
以前にも同じタイトルで書いたので Op.2（作品 ２）で。
その名のどおり、「間奏曲」なので 続き、なるべくはやく書きますねー
・・・って、なんだか大袈裟なこと書いちゃったけど、腕は ずいぶんよくなっていますので
ご心配なく、です〜！
編集画面に向かったところなのだけど、
しかし・・ いつ何をやっていたのか、さすがに混乱してきましたー
いや、でも、ゆっくり考えたら 思いだせたけど。
その前にすこし、このあたりの状況について。
実はレッスン ♯１００は、体調的に いい状況ではなかったのです。
すこし前から腕が・・・肩の下あたりに違和感（軽い痛み）があったのが
ここに来て、いきなり痛みが増してきて、
家で弾いていたときから相当マズい状況、もう欠席しようかと思うほどになっていたのでした。
でも、まだなんとか弾ける、ようだったのでとりあえずレッスンには行った。
だけど・・・まともに弾くことががほぼ出来ないに近くて、
先生にはとくに何も言わなかったので、練習不足と感じられたのだとは思うけど。
そういうワケで、その回は欠席したのとほぼ同じ状況でした〜(^^;
腕は次の日、本格的に悪化して、
信じられないことに、しばらくは腕を動かせないどころか、
寝ていて寝返りを打っても激痛で・・歩くこともできなくなってしまって
普通に歩けるようになるまで、数日を要しました。
（筋肉の炎症らしいです）
いまも、すこし痛みが残っていて 思いっきり練習が出来ず。
痛みのせいで、というよりは、また再発しそうなのが怖くて・・
痛みが出ているときは控え目にして、痛みのないときに練習。
だから課題の量のわりには、練習時間が追いついていない状況でして〜（汗）
それで、この前の記事に書いたように ブログを書く気もあまり起きないんですよねー
まあ、日にち薬ということで すこしずつ治っていくかとは思うんだけど。。
このあとにレッスン記事を続けようと思ったのだけれど、
なんだかそぐわないし、長くなりすぎるから、
これは「間奏曲」（インテルメッツォ）Op.2ということにします〜
以前にも同じタイトルで書いたので Op.2（作品 ２）で。
その名のどおり、「間奏曲」なので 続き、なるべくはやく書きますねー
・・・って、なんだか大袈裟なこと書いちゃったけど、腕は ずいぶんよくなっていますので
ご心配なく、です〜！
